«Поцелуй» Густава Климта

«Поцелуй» (1908−1909) демонстрирует характерное для модерна сочетание реалистического изображения с декоративными элементами, а также показывает влияние византийского искусства на эстетику стиля. Эта картина — яркий пример венского модерна (сецессиона).

Она изображает обнимающуюся пару, окутанную золотыми узорами и орнаментами. Климт использовал золотую фольгу и сложные геометрические формы, создавая эффект роскоши и декоративности.

Стулья Hill House

Стулья Hill House (1903−1905) созданы шотландским архитектором и дизайнером Чарльзом Ренни Макинтошем для интерьеров дома Хилл-Хаус в Хеленсбурге (Шотландия), который был построен по его проекту для издателя Уолтера Блэкки. Этот дом был символом нового подхода к интерьеру: мебель, декор и архитектура были неразрывно связаны.

Высокие спинки стульев символизировали не только декоративный элемент, но и акцентировали внимание на вертикальности пространства интерьера, добавляя визуальную драму. Они стали частью общего художественного замысла, отражающего идеи гармонии между формой и функцией.

Интересно, что эти стулья были не самыми удобными для повседневного использования. Они оказались скорее произведениями искусства.

Станция метро в Париже

Станции метро Abbesses и Porte Dauphine Эктора Гимара — пример модерна в общественных пространствах. Гимар оформил входы характерными изогнутыми линиями и растительными мотивами. Интерьер станции — плитка, освещение и указатели — тоже оформлен в модерновой эстетике.

Так принципы модерна распространились и на  функциональные общественные пространства, создав эстетически привлекательную среду в городской инфраструктуре.

Витраж

Витраж представляет собой сложную композицию, где плавные, извилистые линии переплетаются с растительными мотивами, создавая иллюзию природы, проникающей в интерьер. Свет, проходящий через это окно, заливает пространство мягкими, разноцветными оттенками, что усиливает ощущение живости и движения внутри помещения.

Использование изогнутых металлических рам и тонкой цветовой градации в стекле — характерные черты ар-нуво, которые делают это окно не только функциональным элементом, но и произведением искусства, подчёркивающим ключевые принципы стиля: гармонию с природой, органичность и утончённую декоративность.

Витрины Эмиля Галле

Витрины Галле 1900−1905 иллюстрируют принцип «универсального произведения искусства» (Gesamtkunstwerk), где каждый элемент мебели — это уникальный художественный объект, который отражает философию и эстетику модерна.

Они выполнены из ценных пород дерева с инкрустациями и резьбой, изображающими растительные мотивы. В каждом предмете — асимметричная конструкция и плавные, текучие линии.

Лампа Тиффани

В 1893 году Луис Комфорт Тиффани основал Tiffany Studios в сотрудничестве с английским стеклодувом Артуром Нэшем, где был разработан новый вид стекла — Favrile. Это стекло отличалось иридисцентными цветами, металлическим блеском и сатиновой поверхностью. Favrile выпускалось в широком разнообразии форм, размеров и цветов, и Тиффани считал его произведением искусства, стремясь включить в музейные коллекции.

Это стекло использовалось в популярных бронзовых лампах Tiffany Studios с витражными абажурами, идеально подходившими для электрических ламп. Дизайн знаменитой лампы «Стрекоза» был разработан в начале XX века Кларой Дрисколл, которая возглавляла женский отдел резки стекла. Абажур лампы изображает стилизованных стрекоз на фоне цветов водяной лилии.

Стул Gaulino

Стул Gaulino разработал в 1987 году дизайнер Оскар Тускетс Бланка. Он вдохновлён плавными, органическими линиями ар-нуво и изогнутыми формами Антонио Гауди (тонкие, сужающиеся ножки стула вытягиваются, словно когтистая рука).

Его элегантный силуэт, деревянный каркас с вручную натянутой кожей перекликаются с классическими принципами стиля, придавая им современное прочтение.

Особняк Рябушинского в Москве

Здание построил Фёдор Шехтель в 1900–1903 годах для предпринимателя Степана Рябушинского. У этого особняка асимметричный фасад, декор в виде стилизованных растений, а знаменитая лестница напоминает морскую волну.

Даже в планировке был заложен глубокий символизм. Первый этаж олицетворяет подводный мир, второй — воздушный, а третий — горный: это соответствует древнему представлению об устройстве мира, где есть подводный мир, земной, небесный. А та самая парадная лестница в форме волны объединяет все три мира и означает бесконечное движение.

Дом костей в Барселоне

Дом Бальо знаменитого Антонио Гауди, также известный как «Дом Костей» (1904−1906), — пример органической архитектуры модерна. Фасад здания напоминает поверхность моря с волнообразными формами, а крыша похожа на спину дракона.

Дом Бальо демонстрирует инновационный подход Гауди к архитектуре, его умение сочетать функциональность с фантастическими формами и использовать нетрадиционные материалы: плитку, стекло и кованое железо.

Платье

Мода на женский силуэт стремительно меняется, хотя корсеты постепенно утрачивают свои позиции. В моду входят подражание костюмам Древней Греции (отчасти) и ориентализм, появляются яркие азиатские мотивы, аллюзии на кимоно.